Журнал
для тех, кто любит
и создает искусство

Прислать материал
На общие темы с профессионалами искусства
Обзоры и репортажи из самого центра событий культурной жизни
Интервью и статьи об интересных людях в сфере искусства
Полезные советы, опыт, уроки для творческих деятелей
Сочинения, эссе, рассказы, вольные мысли авторов на свободные темы
О культурной жизни в Москве и Санкт-Петербурге

Осторожно, спойлеры! Представляем вам подборку фильмов, основанных на реальных событиях. Что описано в фильме, и как все было на самом деле?

Продолжаем серию необычных фоторепортажей. На этот раз показываем, как выглядят суровые мурманские будни и о чем шумит Северный Ледовитый океан.

Часто ли в Москве гостит ирландский кинофестиваль? Вот и мы считаем, что это событие достойно внимания. Kulick.Magazine пристально следит за показами, мастер-классами и публичными выступлениями в рамках международного кинофестиваля SUBTITLE.


Свободный автор: Алина Газизова


«То, что вы русский, не должно вас останавливать.» – цитата ирландского кастинг-директора Франка Моиселла стала своеобразным рефреном всей дискуссии, которая развернулась на открытии кинофестиваля SUBTITLE MOSCOW.

Собственно обо всем по порядку – вчера, 26 августа, в кинотеатре КАРО на Новом Арбате состоялось открытие ирландского кинофестиваля SUBTITLE.

SUBTITLE MOSCOWФестиваль ежегодно проводится в историческом центре Ирландии – городе Килкенни. Традиционно в нем принимают участие картины известных европейских режиссеров, проводятся мастер-классы, а также фестиваль становится площадкой для кастинга актеров в международные проекты. В этом году Москве посчастливилось принимать у себя отдельную кино-программу, а также именитых профессионалов международной киноиндустрии.

Событие открыла дискуссия известных кастинг-директоров, которые в том числе занимались подбором русских актеров в зарубежные проекты. Среди них: Дебби МакУильямс (фильмы о Джеймсе Бонде), Фрэнк Моиселл (сериалы «Викинги» и «Страшные сказки»), Натали Шерон (фильмы Люка Бессона), а также Уильям Конахер, который работал с Томом Хэнксом, Райаном Гослингом, Кейт Уинслетт и другими актерами. Гости поделились своим опытом и мнением в отношении привлечения русских актеров к международным кино-проектам.

По итогам дискуссии мы решили выделить несколько советов для актеров, которые мечтают о том, чтобы покорить новые международные вершины.

Что нужно делать, чтобы попасть в международный кинопроект?

Первое – это стать заметным. Как отметили многие кастинг-директоры, сначала стоит развиваться в профессии у себя на родине и становиться «звездой» там, так как известность дает огромные шансы для попадания в международный проект. Тем не менее, даже если вы еще только начинающий актер, становитесь заметным благодаря Facebook и другим социальным сетям. Кастинг проводится даже там! Постите видео своих выступлений и пишите кастинг-директорам и их ассистентам, дайте им о себе знать.

Второе – учите английский язык. Идеальный английский даст вам преимущества и откроет новые возможности. Виктор Дженкис, американский кастинг-директор, отметил, что американское кино все еще требует исключительно американский акцент (в европейском кино тенденции меняются, но об этом позже).

Третье – знакомьтесь с кастинг-директорами в России, присоединяйтесь к их проектам и организациям. Мировая кастинг-сеть действительно существует. Чем заметнее вы будете в России, тем более велик шанс, что вас порекомендуют в зарубежный проект.

Четвертое – будьте запоминающейся и интересной личностью. Вполне возможно, что просто понравившись как человек кастинг-директору или режиссеру, вы сможете завоевать их внимание и получить роль.

Пятое – записывайте self-tape и show-reel. Делайте их максимально информативными и показательными. Ни в коем случае не длинными! Все кастинг-директоры признались, что на долгие видео им совершенно не хватает времени. А еще лучше, если вы загрузите ваше видео на YouTube или Vimeo, чтобы его не пришлось скачивать. Простота должна быть во всем: вы и ваш материал должны быть всегда и легко доступны.

Шестое – не обманывайте кастинг-директора. Даже не привирайте. Не стоит говорить, что вы владеете английским в совершенстве, если вы можете просто идеально вызубрить весь сценарий. Обман раскроется, как только вы попадете на площадку и не поймете указаний режиссера. Не стоит убеждать кастинг-директора в том, что вы всегда доступны и у вас нет никаких проектов в будущем, если через месяц вы можете уехать на гастроли с театром. Вас запомнят не в лучшем свете.

Седьмое – посещайте мировые фестивали и мероприятия. Например, Айрис Баумюллер, немецкий кастинг-директор, отметила, что Берлинале – это отличная площадка, где встречаются актеры и специалисты кастинга. Опять же, будьте заметными, заявляйте о себе.

Общие мировые тенденции кастинга

Если вы все еще сомневаетесь, что мировому кинематографу нужны российские актеры, не сомневайтесь – нужны! Кастинг-директоры отметили, что европейский кинематограф все больше старается отражать реальную жизнь, в которой вокруг тебя живут французы, итальянцы, через дорогу находится русский магазинчик, а твой сосед – украинец. Это реальность, и она нуждается в правдивом отражении на экране. Американские тенденции, к сожалению, несколько иные, там все еще предпочитают слышать американский акцент. Русскому актеру достаточно сложно скрыть свои русские нотки, а американское кино, в основном, разговаривает с американским акцент, иногда допуская британское эхо.

SUBTITLE MOSCOWЭто может показаться удивительным, но оказывается мировой кинематограф устает от постоянных и одинаковых лиц. Режиссеры и зрители в равной мере хотят видеть новых героев, нестандартных и в то же время реальных людей. Посещайте мировые кино-события, заявляйте о себе, делайте себя заметнее.

В целом, дискуссия на открытии фестиваля развеяла сомнения многих о том, что российские актеры не нужны западному режиссеру и западному зрителю. Нужны! Добиться внимания от кастинг-директоров не просто, но вполне возможно, поэтому надежда у российских актеров есть.

SUBTITLE MOSCOW

Помимо ценных советов для актеров, SUBTITLE дарит нам возможность посмотреть прекрасные европейские фильмы. Открыл фестиваль голландский фильм – «Вечный разгильдяй», получивший национальную голландскую награду «Золотой теленок». Трагикомедия о мужчине, которого течение жизни принесло к отметке в 30 лет, а он тем временем так и не пришёл к своей жизненной цели и призванию. Яркий и игривый сценарий вкупе с отличной актерской игрой делают фильм абсолютно заслуживающем внимания.

Тем временем, SUBTITLE MOSCOW только начался, ждите от нас обзора предстоящих кинолент.


Kulick.Magazine — мы расскажем, как заявить о себе!

Высокая мода и искусство: где проходит та неуловимая грань между ними двумя и есть ли она вообще? Kulick.Magazine задается вопросом взаимоотношений двух стремительно меняющихся способов самовыражения.


Свободный автор: Анастасия Иванова


В наше время уже никого не удивишь модными показами в зданиях музея или, когда одежда от кутюр становится экспонатом на выставках в галереях. И уже границы между искусством и модой стираются. Дизайнеры все чаще позиционируют себя как художники, в то время как все большее количество художников проявляют интерес к моде. Вопрос об отношениях моды и искусства остается открытым до сих пор.

Является ли мода искусством? Мода представляется нам как большая индустрия, несмотря на то, что априори является творческим процессом создания одежды, которую мы ежедневно носим. Согласитесь, не всегда то, что на нас надето является произведением искусства.

Мода всегда символизирует эпоху, в который мы живем и как наша одежда, она характеризует наш образ жизни и мысли. Но если задуматься, картины и скульптуры, и даже мировые шедевры, давно уже выступают в качестве товара. Их можно купить на аукционах, и они имеют коммерческую ценность. Но мы их рассматриваем исключительно с точки зрения эстетики, а моду больше как предмет потребления.

Если посмотреть современные показы от высокой моды, то на подиумах мы  увидим воплощение искусства не хуже, чем представленные в музеях. Одежда украшенная ручной вышивкой, бисером, иногда на создание одного платья уходит  полгода кропотливой работы. Например, знаменитое платье Блейк Лавли в рекламе аромата Gucci Premiere. На сверкающий платинового цвета наряд ушло 1000 часов ручной работы и около 300 000 блесток, а также 1000 кристаллов Swarovski.  Актриса выглядела как кинодива времен Старого Голливуда, когда каждый поворот стана сопровождаем блеском и переливом ткани и паейток. Зритель ловит с замиранием и благоговением каждую секунду в рекламе и не может отвести взгляда от актрисы. И никакие драгоценности не нужно надевать, ведь благодаря наряду Gucci Блейк сама превратилась в драгоценность, сверкающую от макушки до кончиков пальцев.

Мы уже не понаслышке знаем, что мировые дома моды открывают свои галереи, выставляют свои коллекции в знаменитых музеях по всему миру.  Одна из таких выставок, которая называлась «Диор. Под знаком искусства»,проводилась в Москве в 2011 году в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.  Здесь были представлены вещи из архивов Dior рядом с произведениями искусства. Живопись, графика, фотография, кино наглядно иллюстрировали, что вдохновляло Кристиана Диора, а потом и его последователей на творчество. Но самое главное выставка  доказывает то, что  искусство и одежда могут звучать в унисон. Пейзаж Марка Куинна соседствовал с кутюрным платьем 1992 года и скульптурой Джеффа Кунса, Малевич — с черно-белым манто, а проект Recycle краснодарских художников Блохина и Кузнецова основан на модели сумки Lady Dior, которая постепенно появлялась из камня. Также на выставке было представлено знаменитое золотое платье,  изящно напоминающее силуэт духов, в рекламе аромата Dior J’adore. В этом облачении эффектная Шарлиз Терон шествовала по подиуму, установленному в знаменитой зеркальной галерее Версаля, тем самым став одной из его реликвий. Платье было создано ателье Dior в Париже исключительно вручную. Работа заняла 250 часов первоначального пошива, затем 60 часов для работы с текстурой и 750 часов для ручного пошива бисера для каскадного эффекта.

Как бы мы не относились со скепсисом к модным домам, воспринимая их исключительно как текстильную промышленность, однако стоит отдать должное, что с каждым годом рекламные ролики все больше напоминают художественные минифильмы, витрины известных торговых универмагов сравнивают с арт-объектами, а платье может быть произведением искусства и стать экспонатом музеев по всему миру.


 Будь в тренде — читай Kulick.Magazine!

Нет никаких сомнений, что знаменитый итальянский писатель Джанни Родари ещё долго будет оставаться одним из лучших признанных эталонов литературы для детей, в нашей стране – точно. Наравне с Пеппи Длинныйчулок и Мэри Поппинс, его персонажи, такие, как Джельсомино и Чиполлино, навсегда остаются любимыми и легко узнаваемыми (недаром в 1973 году он снялся в советской экранизации его сказки про лукового мальчика в роли рассказчика). Но вот то, что дети не замечают, и что с удивлением может обнаружить для себя внимательный взрослый читатель – это гуманистический пафос, переданный оригинальным «эзоповым языком» в формате сказок, которые, как известно, являются плодом народных настроений. Итак, что можно найти в книгах Джанни Родари читайте в Kulick.Magazine.

Димитрий Хайбуллин отправился в Арктику с пленочной камерой и поделился с Kulick.Magazine уникальными снимками. Вот такое лето в северном полушарии нашей планеты. Лето в Сабетте.

Каким был путь Дмитрия Горчева? Поезд Kulick.Magazine провезет вас по основным станциям жизни известного прозаика и художника. Поехали!

О чем не стоит забывать, если вы решили стать актером? Спрашиваем Ивана Батареева.

Мечтаете стать продюсером? Тогда вы просто обязаны посмотреть это видео! Несколько практических советов для достижения вашей цели от Сергей Верховского.

Существует ли хоть одна причина, по которой попугаи могут быть не свободны? Ответ на этот, а также другие вопросы в баре Commode в интервью с Андреем Добровольским — лидером петербургской группы Free the Parrots! А всех любителей позитивной музыки и хорошего настроения музыканты ждут в гости на концерт в «Биржа Бар».

Яндекс.Метрика